2,5 часа. Иска ми се филмът да е още по-дълъг, дано имах възможността да вляза в този екран и да заживеем заедно в този филм.
Визуално ми напомни за Gladiator поради невероятна природа и La vita e Bella поради цветовете и епохата. Но като цяло беше нещо друго, нещо трогателно, сърце разбиващо и все още изпълнено с хумор. Ако трябва да го обясня с една дума, това беше поетично във всеки един момент.
Живот на 3 поети. Един много добре познат и опитен и двама млади и талантливи. Приятелство, което е свързано с живота и смъртта. Би било наистина трудно да се улови всичко, но Йълмаз Ердоган се справи отлично като режисьор и актьор. Двама млади поети, Киванц Татлитуг и Мерт Фират просто ви карат да усещате всеки момент от живота им, болката и щастието им толкова перфектно.
Смятам да го видя отново в театъра и да продължавам да казвам на хората, че заслужава шанс на филмовите фестивали по целия свят.
Келебегин Руяси се съсредоточава около пътуванията в реалния живот и трудностите, преживяни от поетите Музафер Тайип Услу и Русту Онур. Поставени на фона на Турция от 1940 г. и в Зонгулдак (град, все още известен най-добре със своите трагедии с въглищни мини), двамата млади поети се опитват да оцелеят и да творят в среда, в която дори хартията за писане е оскъдна. Пълни с живот и любов към поезията Онур и Музафер живеят беден, но доволен живот: и двамата работят за правителството, единият като работник в син цвят в офис, а другият като офицер в въглищните мини. Привидно щастливата промяна в живота с влизането на Сузан Олсой, дъщеря на държавен висш служител, занимаваща се със спорт и по-добре представена тук със своята красота. Музафер и Онур страдат от туберкулоза и любов (любов към поезията и други романтични). Тяхната болест и любов ги виждат да се преместват в Хейбелиада (медицински център) и след това в Истанбул през 1940-те.
С всеки турски филм, пуснат по кината, се превръща в обичайно място да се говори за филма, често до висотата на „един от най-добрите филми, правени някога“. Такъв беше случаят с последния филм на Йълмаз Ердоган, който гледах (Несели Хаят). Често напускам театъра с чувството, че са ме излъгали. Защото често тези филми се оказват посредствени, ако не и доста под посредствени. Но слава богу, тук не беше така! В тази бележка първо да отбележа последната си точка: Келебегин Руяси е единственият друг добър филм, създаден от Йълмаз Ердоган след „Визонтеле“. Този филм също трябва да се гледа и гледа внимателно! Второ, но най-важно, DOP и Art Directors са свършили великолепна работа до степента и ефекта на най-добрите подобни произведения в световното кино. Картината има страхотно качество, напомнящо на произведения на Гизепе Торнаторе: визуалните ефекти са добавили неимоверно към разказването на истории и реалността, чрез която е запечатана епохата, прави филма по-обоснован. Само кинематографията е чудесна причина да гледате филма.
Останалата част от актьорския състав върши добра работа (вземете Mert Firat като Rustu) или ужасна работа (вземете Belcim Erdogan като Susan).
Относно последното име: кастингът на Belcim Bilgim (на 30 години) като ученик в гимназията беше чисто АБСУРДЕН, ако не и БАФЛИНГ. Да, тя е съпруга на актьора-режисьор на г-н Ердоган и най-вероятно това е причината да получи ролята, но повече от филма, който този избор на актьорски състав има и ще я повлияе негативно: Белсим Ердоган е добра актриса с потенциал да стане велика персона на екрана но подобни актове на участие на 16-17-годишна възраст могат и само ще навредят на нейното възприятие: до степен, в която всеки път, когато се появи с училищна униформа, половината от хората в киното се засмяха на глас! Ако останалата част от филма не беше толкова добра, нейният ненужен и абсурден избор на главна актриса можеше да бъде достатъчен, за да унищожи филма!
Сценарият е над средното, със страхотни диалогови прозорци, но с лошо развитие на персонажа! Последното е причината за половин час продължителност на филма: ние продължаваме да виждаме борбата и любовта към поезията през първата половина на филма, които могат да бъдат намалени с по-добро „показване“ и по-малко „разказване“. Г-н Ердоган, който идва от театрален произход, майсторски пише диалози, но когато става въпрос за разказ на истории с филмов носител, той се оказва, че не контролира толкова много апарата, особено техниките за сценарии. Следователно филмът продължава да се повтаря (сцени на Сюзън-Музафер) и в най-лошия случай губи драматичното си натрупване, където последните половин час бърза да обвърже всички истории и да го затвори. Бях малко натъжен от факта, че тази история беше толкова линейна! когато животът и творчеството на тези поети бяха толкова нелинейни! Искам да кажа, че тези момчета бяха поети на Гарип Акими, те се разбунтуваха срещу традиционната поезия, но животът им беше уловен като линейна история? Но това е извън смисъла!
И накрая монтаж: с толкова страхотен актьорски състав и екип този филм определено се нуждае от по-добър редактор! Този, който знае как „не“ да намали рязко потока на картината и чувствата.
Всичко на всичко това е голямо постижение за турското кино и ВСИЧКИ трябва да отидат и да го видят, защото то сочи към правилната посока, където трябва да отиде киното, и прави няколко солидни стъпки едновременно.