Alarmel Valli, старши танцьор на Bharatanatyam, отговаря на още въпроси от читатели, които се занимават с различни аспекти на формата на изкуството. Първата част се появи миналата седмица.

отговаря

Аз съм танцьор на Bharatanatyam. Днес изглежда, че комбинацията от класически и съвременни стилове заедно с елементи на театъра се оценява повече от публиката, отколкото традиционната марга. Може ли човек да се придържа към традиционното и да концептуализира някои аспекти, които биха се харесали на днешната публика?

Сай Вридхула, Ченай

Споделям вашата загриженост. Трябва да обмислим как Бхаратанатям може да ни говори по начин, който е динамичен и жив, без да компрометира същността на танцовата традиция. Как може да стане подходящо, особено за по-младо поколение, отглеждано по информационни технологии, които все повече имат много различни отправни точки? Боя се, няма лесни отговори.

Но бих искал да отбележа, че макар истинските иновации винаги да са добре дошли, просто подреждането на елементи от различни лексики на движението, независимо дали Bharatanatyam, йога, театър, бойни изкуства или съвременен танц не прави непременно танца подходящ или значим. Такава творческа работа, която се основава на множество дисциплини, трябва да се корени в дълбоко убеждение и в интимно познаване на тези форми. То призовава за опит и страст, за да се сплетнат различните елементи в един сплотен модел. Без тези качества подобни експерименти могат да бъдат художествено обеднени и стерилни.

Според мен Margam е красива рамка за танцовия репертоар. Намирам, че това ми дава достатъчно възможности за индивидуалност и творчески израз, тъй като предлага богата и разнообразна палитра за избор. Но от отделния танцьор зависи да инвестира Margam с живот и смисъл.

Майка ми и дядо ми ме научиха да обичам литературата, музиката, историята, пътуванията, природата. Отвори свят, който можех да разчитам, да създавам в танца. Моите гуру ми дадоха богата традиция и танцов речник и ми помогнаха да ги усвоя. Това е нещо, към което може да се стреми танцьор като вас, който все още е привлечен от класическия идиом. Обогатете, усвойте, след това останете верни на своите убеждения. Танцувайте с радост, страст и истина.

Вярно ли е, че след като започне, практиката трябва да продължи и ако се спре, това води до затлъстяване?

В. Thyagarajan, Ченай

Мисля, че това важи за всеки редовен режим на упражнения, не само за танци. Танцът включва огромно количество координирани физически усилия и издръжливост. Когато следвате строга рутинна практика, изгаряте калории, набирате сила и тонизирате мускулите си - и естествено отслабвате. Когато внезапно спрете физическата и кардио тренировка, с които тялото и метаболизмът са свикнали, това непременно ще доведе до увеличаване на теглото, дори ако не е задължително при затлъстяване.

Спомням си, когато бях слаб, на десет години, майка ми често я питаха: „Добра идея ли е да я науча да танцува? Сега тя може да е слаба. Но когато спре да танцува, ще стане дебела. “Но със сигурност танцът не е виновникът, когато хората спрат да танцуват и следователно напълняват.

Как да развием у младите умове интерес към Бхаратанатям?

Д-р Geetha Ravi, Tiruchi

Страхувам се, че не е лесно. С технологията, предлагаща множество очарователни, „незабавни“ възможности за забавление, как да накараме младите да осъзнаят дълбоката красота на изкуството, което изисква търпение и дълбоко участие? Това е проблем, който танцьорите, родителите и училищата трябва да разгледат заедно.

Поглеждам назад към детските си дни, когато въпреки изпитите, присъствието на концертите през декемврийския сезон беше задължително. Тя ни даде безценни ориентири и най-високите художествени и естетически идеали, към които да се стремим.

Дядо ми и майка ми ми дадоха ключа към вълшебния свят на литературата. Всичко това изигра жизненоважна роля за пробуждането на моята чувствителност. Имам пълна вяра във вродената възприемчивост на нашата младост. Първо трябва да бъдат чувствителни.

В този контекст си припомням едно утринно представление на Макбет от The Royal Shakespeare Company, на което присъствах преди няколко години. Театърът беше пълен с буйни ученици и сърцето ми се сви, когато се примирих с шумна вечер. Но в мига, в който светлините потъмняха, завесата се вдигна нагоре и трите вещици започнаха зловещото си пеене, внезапно затихна. Децата бяха обхванати от магията на пиесата. Научих, че театралното представление е част от редовната училищна програма и учениците често се водят в театъра, след като първо изучават пиеса или текст в клас, за да го изживеят - като представление на живо.

Чудя се, като се има предвид натискът на нашата доста драконовска изпитна система, колко училища биха помислили да направят представление или две части от своята учебна програма. Изпълненията, подкрепени от интерактивни сесии с артисти, ще дадат на децата представа за изкуството и ще ги събудят за трайната красота на Bharatanatyam.