НИКИТА МИХАЛКОВ

Желанието ми да направя този филм дойде в отговор на всички обвинения през историята, отправени към страната ми, обвинения, отправени без да осъзнавам какво се случва по това време. Какво право имаме, гледайки назад от 90-те години, да анализираме някоя от миналите епохи и да ги осъдим за случилото се тогава? През 1917 г. болшевиките осъждат всичко, което е предшествало тяхната революция, а също така "новите болшевики" от въстанието през 1991 г. решават да изобразят всичко, което се е случило след 1917 г., като ужасно.

интервю

С този филм не търся да съдя за епохата, а само се опитвам да покажа чрез трагична перспектива очарованието на простото съществуване: на децата, които продължават да се раждат, на хората, които се обичат, живеят моментите от живота си и имайки вяра, че всичко, което се случва около тях, е за най-доброто. Хората не могат да бъдат обвинявани, че вярват, но човек може да обвинява тези, които са ги подвели. Как може някой да обвини някого, че е откраднал собствения си живот? Това са причините, поради които се опитах да разбера тази епоха. Опитвам се да кажа, че всички ние сме били жертви и актьори на случилото се, жертви на това, което сме създали.

Първата част от филма ви напомня както Чехов, така и Реноар.

Всъщност никога не съм мислил за Реноар, но много добре познавам работата му. Разбира се, ако човек погледне дача, обградена от дървета, осветена по обяд от лятно слънце като днешното, може да предизвика и Реноар. Със сигурност имах предвид Чехов. Сякаш Платонов от „Незавършена пиеса за свирещо пиано“ живее до 1936 г. и е наблюдаван от Чехов. По това време тези герои страдат от недоволство от живота си, така че през 1936 г. точната цена, която трябва да платите, е собственият живот. Случилото се през 1936 г. е може би една от последиците от поведението на тези хора в началото на века. От оратори до мислители, всички те оставят тези неща да се случват. Те са отговорни със своята апатия, виждането на живота по такъв циничен начин и пренебрегването на светостта на човека. Всичко това допринесе за намаляване на нашата визия за света.

В очарованието и сладостта на живота в дачата, вашите герои вкусват щастие, озарено от „изгорено слънце“.

Има случаи, когато „огнена топка“ осветява екрана като нещо като метеорично съобщение за предстояща катастрофа.

Това са символи на революцията и големите чистки на Сталин. В началото на филма камериерката чете статия във вестника, посветена на тези огнени топки, които удрят всичко, което се движи, Полковникът е силен и мощен човек, малко прекалено енергичен за своето добро. Започва да действа по различен начин от другите, като поема рискове. Следователно той е прекратен без видима причина, само че той се е откроил. Това наистина беше характерен знак за революцията в Русия.

Изглежда, че вашият филм надхвърля рамките на прецизен жанр, „Изгорено от слънцето“ е едновременно романс, комедия и драма. Може да се нарече трилър или просто европейско историческо произведение. Човек би могъл дори да го класифицира като трогателна хроника на интимен летен следобед и неговата любовна история: двама съперници, които се борят за жената, която обичат.

Препятствието „да обичаш“ е универсалната тема. При Чехов и Шекспир откриваме същите драматични техники - да обичаш, но да не бъдеш обичан; или да бъдеш обичан и да не обичаш; или забранена любов - ние се обичаме, но не можем да бъдем заедно.

Въпреки това, което се готви, това трио изглежда изключително искрено в своите чувства, своите проблеми, колебания.

Много е важно никой от трите знака да не лъже. Всеки в тази ситуация се опитва да каже истината, приемайки възможните рискове. Димитри казва истината под формата на приказка, за да изглежда като жертва. Самият Сергей отказва да разкрие пред Марусия, че Димитрий е агент на НКВД. Той чувства, че съпругата му, съкрушена от връщането на първата й любов, ще го напусне, но информирането й за Димитри би било недостойно за военното му звание. Разликата е основна между лъжата и опитите да се каже истината, особено когато условията не позволяват това. Следователно човек е принуден да казва и да не прави нищо. Това е по-лошо от лъжата.

Всъщност това много „руско“ поведение е един от елементите на напрежението във вашия филм.

Да, пропуските, лъжите и подозренията бяха станали инстинктивни мисли и действия за руснаците. Тази „полуистина“ е една от темите на филма.

Филмът показва, че системата манипулира емоционалния живот и засяга вътрешната личност на индивида.

Разбира се. Животът обаче продължава. Децата се раждат в трудни условия, но любовта все още съществува. Когато лъв и лъвица се чифтосват в зоопарка, те забравят, че са затворени в клетка! По това време един мъж можеше да каже на жена си: "Благодарете на другаря Сталин за любовта, която изпитвам към вас. Ако той не съществуваше, никога нямаше да се срещнем!" Това е много важно, дори основата на филм.

След това разглеждането на сценария дава ново измерение на филма. Сблъсъкът между двамата влюбени съперници се превръща в жесток спор.

Сергей и Димитри се противопоставят по принцип. По време на Октомврийската революция Димитри избра страната на белите. Сергей, който се е борил за революцията и е победил, му казва: „Бели, които не сте в състояние да се защитите, бъдете тихи сега.“ Димитри беше избягал в Париж, където беше пианист, а след това таксиметров шофьор; той композира песни. но Димитрий не споменава условията за завръщането си. Той не споменава в приказката, че казва на малката Надя, че се е съгласил да свърши малко „работа“, за да му бъде позволено повторно влизане в страната. Той си помисли като Платонов: „Добре, ще се съглася този път, но не отново. Когато се прибера, всичко ще се оправи.“ Но Димитри се забърка в ужасна бъркотия.

Както казва чичото, „Изповедта е източник на справедливост“.

Изповедта е майката на справедливостта. „След пет години ще си признаете за всичко. Ако не подпишете, не забравяйте, че имате жена и дъщеря.“ В този момент, разбира се, всички подписват. С това „признание“ правосъдието може да бъде изпълнено и съдията започва процеса. Говоря за изповед, а не за покаяние, което е началото на мира и хармонията в Русия.

Всички ваши герои са изправени пред избор. Да бъдеш верен на съпруг или възрожденска страст към първа любов. Верност или предателство на нечия държава. „Всички ние имаме избор - казва Димитри, - можем да говорим, да бъдем тихи, да останем, да напуснем. Винаги имаме избор.“

Сергей упреква Димитри, че е напуснал, защото се е уплашил. Той смята, че има две възможни решения и трябва да изберете едно. В Русия често се казва "не се страхувайте от врага си, най-лошото, което може да направи, е да ви убие. Не се страхувайте от приятеля си, най-лошото, което може да направи, е да ви предаде. Но се страхувайте от безразличието. Защото от мълчанието му, мълчаливо съгласие, може да те убие и предаде. "Сергей не налага решение на жена си, той й дава свободата да избира между това да остане с него или да си тръгне с Димитри.

Чехов никога не е искал да се занимава с политика. Смятате ли, че художник, режисьор трябва да бъде свидетел на своето време?

Никога не съм принадлежал към партията. Не си давам идеологически или политически задължения. За мен любовният триъгълник между Марусия, Сергей и малката Надя е рамката на историята, която разказвам. Има два начина за разказване на история и можете да имате цялостен поглед върху героите, но аз предпочитам да се доближа до интимния живот на моите герои. Тогава целият свят се отразява в интимността на тяхната история. Следователно вярвам, че визията е по-справедлива, по-разяждаща и по-ангажираща за зрителя.

Днес е много важно да свидетелстваме, защото младите не разбират. Надя, моята осемгодишна дъщеря, например, не разбира думата „съветска“. Дори й беше трудно да я произнесе. Не става въпрос за хвалене пред тях за прелестите на Съветския съюз. Мисля, че слънцето изгрява без значение какви са управляващите сили, но трябва да предупредите, информирайте за уместността на друго слънце. не става въпрос за избор на това, което според нас са най-добрите моменти от нашата история. Трябва да осъзнаете, че има исторически моменти, но също така и срам, несправедливост, възмущение и унижения. Трябва ясно да разберете, че всички сме отговорни, че някои хора сред нас трябва да носят тежестта на тази отговорност. Но нищо не помага да се сочат с пръст и да се казва „този греши". Не мога като руснак да кажа, че „това е добре и това не е". Както Пушкин каза: „Това би било като опитвайки се да обясни хармонията с алгебрични изчисления. "В Русия крадецът може да даде ризата си на непознат. Тогава този непознат може да ограби къща, но ако къщата се запали, той ще направи всичко възможно, за да спаси спящото бебе. Доброто и лошото се преплитат. Това е хармоничната реалност и парадокс на Русия.

Защо поехте ролята на полковник Сергей Петрович Котов?

Реших да изиграя тази роля по уникалната причина да помогна за изпълнението на дъщеря ми Надя. Мислех, че от моя страна ще бъде по-лесно да бъде естествена и спонтанна, като някои сцени са особено деликатни на емоционално ниво. Надя се разкри като невероятна актьорска партньорка. Тя може да работи по 18 часа на ден, без никога да се оплаква. Надя нямаше представа за историята предварително. Играхме всяка сцена, без тя да знае какво се е случило в следващата.

Олег Менчиков, който дебютира под вашето ръководство в "Семейни отношения" през 1982 г. потвърждава невероятния си талант в трудната роля на Димитрий. И също така откриваме Ingeborga Dapkounaite.

Олег е малко трудно да се разбере, но след като започне работа, се оказва страхотно присъствие. Той е изцяло отдаден на своя режисьор. Мисля, че Олег може да стане международно известен.

Ingeborga има огромен потенциал и отлична техника. Тя действа повече интелектуално, отколкото инстинктивно, базирайки се главно на психологически анализ на нейния характер. Първоначално бях отложен по този метод, имайки по-често квази-плътски контакт с актьорите си; Винаги си играя с тях, като им давам реплики отзад на камерата. Но веднага щом Ингеборга намери своя характер, тя е способна да създаде илюзия за свобода и да се хвърли в много инстинктивна актьорска игра.

Цялата история на филма се развива в един летен следобед. Снимките се проведоха в продължение на 14 седмици, миналото лято и есента, на територията на Москва. Технически това сигурно е създало някои големи проблеми с запазването на осветлението едно и също.

Беше катастрофа! Започнахме да снимаме в началото на лятото в осакатяваща жега. В края на есента беше четири градуса под нулата, когато заснехме сцената, връщаща се на плажа с дъщеря ми. С Надя тичахме почти голи, докато пред нас момичето на приемствеността беше в шуба и носеше ръкавици и ботуши. Също така трябваше да пресъздадем изцяло гората за около 50 ярда около Дача, защото беше започнал да вали сняг. Трябваше да залепим 150 000 листа върху клоните на дърветата! Моят директор на фотографията Вилен Калута наистина е гений на осветлението.

След „Близо до Едем“ и „Анна: 6 - 18“, „Изгорени от слънцето“ е третият ви филм, копродуциран с Мишел Сейду.

Мишел Сейду е продуцент, който ми дава пълна творческа свобода. Той не само иска да продуцира добър филм, той иска повече от всичко да има филм на Михалков, с всичките му недостатъци и определени качества на моята работа. Това ме устройва напълно, защото това е доказателството за увереност, което помага изключително много по време на снимките. Дори стрелбата да е трудна, имахме условия на работа, които бяха нормални за Европа, с коли и топли ястия. Искахме всички пари да отидат за филма, дори ако руските актьори са свикнали с по-скромни условия.

Камионът, изгубен на пътя, изглежда метафора за сегашната ситуация в Русия. В по-широк обхват какво съвременно четене може да направи за вашия филм?

В момента инициативите за реформи могат да изглеждат като „изгарящо слънце“, защото не са в национален мащаб; те са замислени с манталитета на префект, а не на глава на държава. Отхвърлихме всичко, без да кажем какво може да е положително. Мисля, че Русия трябва да се обърне назад, да преоткрие кое е правилно и добро в миналото си и отново да намери своите основи. Необходимо е да отлепите последователните слоеве, да почистите. Но „Изгорени от слънцето“ не е филм за носталгия, а напротив, той се обръща към бъдещето. Искам да предупредя зрителите инстинктивно, като ги безпокоя с чувство. „Изгорени от слънцето“ е просто филм за живота. За живота ни през 1936 г., който беше едновременно прекрасен и нещастен. За нашия живот сега, който може да бъде нещастен, но и великолепен, като летен ден на слънце с лек бриз, който духа през дърветата, и любов.


Последна промяна на 15 август 1995 г.