Днес искам да говоря по тема, която е близка и скъпа на сърцето ми: фотография на храна. Преди да стигнем до него, това е серия от четири части, така че превъртете до дъното за Части II, III и IV. И ако все още не сте се регистрирали за моята снимка на хранителни снимки (т.е. бюлетин), не забравяйте да го направите на страницата с ресурси.

[Забележка: Първоначално написах тази поредица през 2017 г., но я актуализирах значително през 2019 г.]

начинаещия

Започнах нахлуването си в фотографията на храни през 2016 г. Когато започнах за пръв път, не знаех буквално нищо. Правих снимки с моя iPhone във флуоресцентно кухненско осветление, не знаех как работи апертурата или скоростта на затвора и правех снимки на отвратителни жълти и зелени чинии за вечеря. #най-лошото

И макар да не се провъзгласявам за експерт (всичко, което научих, е било самоук или е преподавано чрез онлайн уроци), със сигурност научих много по пътя. И получавам много въпроси в Instagram и Youtube за фотография на храни, така че ето моите най-добри съвети за начинаещи фотографи за храна! Тези съвети наистина помогнаха на работата ми да процъфти, особено когато започнах за първи път.

1. Приятели с естествена светлина

Съветът №1, който давам на всеки, който се интересува от фотография на храни, е да снима на естествена светлина. Въпреки че има тонове талантливи фотографи, които снимат на изкуствена светлина, мисля, че естествената светлина е най-добрият начин за начинаещи. Първо, не е нужно да се притеснявате да научите всички онези сложни, технически осветителни неща, като кои светлини да закупите и как да ги управлявате. Второ, мисля, че естествената светлина е прост, но мощен инструмент, с който всеки фотограф трябва да се научи как да работи и да манипулира.

Снимано с естествена светлина, която се влива от страната на прозореца с южно изложение.

Когато станете по-напреднали, можете да опитате да експериментирате с изкуствен източник на светлина, предназначен за заснемане на закрито (мислете за стробоскопи, светкавици и т.н.), но никога никога да не използвате флуоресцентни или обикновени светлини в дома си. Флуоресцентното осветление е за фотография на храни това, което IKEA е за занаятчийския магазин за мебели: смущение. Не чукам IKEA, защото ОБИЧАМ IKEA. Но флуоресцентното осветление придава на храната ви грозен, отвратителен жълто-зеленикаво-оранжев оттенък, което прави храната да изглежда невероятно непривлекателна, т.е. обратното на това, което искате да правят снимките ви с храна.

Намерете любимите си прозорци

И така, изключете кухненските си светлини и потърсете източниците на естествена светлина във вашия дом. И това може да звучи налудничаво, но вашият източник на светлинен източник НЕ трябва да е в кухнята ви. Просто изберете прозореца (ите) в къщата си с най-добрите източници на естествена светлина. „Най-добрият“ източник на светлина със сигурност ще варира в зависимост от времето на деня и сезоните (слънчевата светлина в апартамента ми е коренно различна през зимата, отколкото през лятото). Вашият идеален източник на светлина може да бъде вашият огромен прозорец в хола ви в ранните сутрешни и вечерни часове, но също така може да е и малкият прозорец в спалнята ви между 11 и 15 часа. Единственият начин да разберете това е да практикувате и експериментирате. Вземете купа с добре подредени плодове и я снимайте по различно време на деня около различни прозорци и вижте коя опция (и) ви харесва най-много и отидете от там.

Дифузно, ако е необходимо

Обикновено предпочитам да снимам в облачни дни или когато слънцето е ниско на хоризонта. Това е така, защото имам 4 огромни прозорци с дължина на пода в хола си (и три по-малки прозорци), така че снимането в слънчев ден може да донесе твърде много светлина (освен ако не искам поглед с „твърда светлина“).

На снимките по-горе използвах една и съща дъска и подобен стил на храна за донякъде подобни ястия, но те изглеждат доста по-различно. Отляво снимах в пряка светлина, създавайки онези твърди, дефинирани сенки и силен контраст. Вдясно снимах в непряка светлина в облачен ден.

Ако не е толкова облачно, колкото бих искал и слънчевата светлина е твърде силна и не се стремя към твърд светлинен поглед, ще използвам дифузер. Ако имате твърде много светлина в потока или е в средата на деня, дифузорът може да омекоти светлината, правейки я по-малко пряка и сурова. Можете да си купите всякакви дифузори, като този. Но ако искате да работите с това, което имате, опитайте полупрозрачна бяла завеса над прозореца си. Нямате завеса? Опитайте тънък бял чаршаф или кърпа за съдове или дори можете да залепите пергаментова хартия на прозореца си.

Отразете, ако е необходимо

Друг начин за манипулиране на вашия източник на светлина е да използвате рефлектор, за да отхвърлите светлината обратно върху вашата храна и да премахнете всички тъмни сенки. Можете да използвате различни материали за рефлектор или „бяла карта“, както понякога се нарича. Използвал съм този комплект рефлектори и преди, което ви дава приятно разнообразие, тъй като е пакет 5 в 1, но ще ви трябват стойка и щипка, за да държат рефлекторите на място (те не се изправят на собствен). За по-евтино и лесно решение просто използвам бяла дъска от пяна, която можете да си купите във всеки занаятчийски магазин. Ако искате да добавите още сенки към снимката си, използвайте "черна карта" или черна дъска за рефлектор/пяна, за да отнемете светлина.

Рефлекторът е полезен за снимки, където една част от съда е в сянка (без рефлектора дясната страна на бисквитките би била много по-тъмна).

2. Инвестирайте в добра камера и обективи (след като сте готови)

Позволете ми да предговоря това, като казвам, че не се нуждаете от изискана камера за панталони, за да бъдете добър фотограф за храна. Има много храна, които използват своите iPhone и правят наистина красиви снимки. Но ако искате да изведете фотографията си на следващото ниво, ако искате супер остри изображения с висока разделителна способност и ако искате максимален контрол върху светлината и дълбочината на рязкост, DSLR камера (или огледална камера) си струва инвестицията.

Ако тепърва започвате и не знаете много за фотографията на храни, междувременно дръжте портфейла си затворен. Смятам, че е много по-полезно да познавате основите на фотографията (вижте съвет № 3 по-долу), преди да се впуснете. Ако започнете да научавате за фотография на храни и решите, че това не е за вас, поне няма да сте хвърлили куп милиарди на изискана камера. Освен това, четенето на ръководството за вашия фотоапарат, без да знаете какво означава „бленда“, ще ви обърка.

Започнах с DSLR камера за начинаещи, Nikon D3300. Това е доста евтино за качеството. Имам много приятели-гурмета, които започнаха с камерите на Canon Rebel и ги обичаха. Ако все още не сте избрали екип Nikon или Canon, ще кажа, че наистина харесвам своя Nikon, но мисля, че по-голям брой фотографи на храните използват Canon (само анекдотични доказателства).

След година и половина инвестирах в по-професионално качество DLSR камера, Nikon D750 *. Това, заедно с няколко добри обектива, наистина повиши играта ми за фотографиране на храни. Но се радвам, че не започнах с тази камера, защото когато започнах, нямах идея как да използвам камера извън автоматичния режим. Беше толкова полезно да науча основите на камерата за начинаещи и след това да започна да ги прилагам към новата ми камера.

* Тук можете да видите всички съоръжения на камерата, които използвам!

На снимката по-горе вляво използвах своя Nikon D3300 (уводна DSLR камера) и беше направен в началото на 2017 г., когато все още не знаех твърде много за фотографията на храни. Вдясно използвах фотоапарата си Nikon D750 и снимката беше направена в края на 2018 г. Въпреки че има и забележително подобрение в стила, можете също да видите, че снимката вдясно е по-остра (едно от предимствата на камера от по-висок клас).

Вероятно дори по-важни от камерата, която използвате, са лещите. Но само лещите заслужават отделна публикация в блога, така че повече за това по-късно!

3. Научете основите

Някои хора използват термина „Света Троица“ за обозначаване на Бог, Исус и Светия Дух. Неуважавам, затова го използвам, за да се позова на Бленда, Скорост на затвора и ISO. Това "трио експозиция" е това, което определя експозицията - количеството светлина, което достига до сензора на вашия фотоапарат и избира колко светло или тъмно ще изглежда вашата снимка.

Няма да ви давам задълбочена дефиниция на тези термини, тъй като вярвам, че знаете как работи Google. Но ще ви дам кратко описание на това какво означава всеки термин за фотографиране на храни. Наистина е важно да разберете как работи тази Света Троица, за да подобрите фотографията си с храна, така че не пропускайте (или преглеждайте) този раздел!

Бленда

Блендата е основно отвор, през който се движи светлината (т.е. вашият обектив) и се изразява във f-stop числа като f/8 или f/2.8. Има две основни неща, които трябва да знаете за блендата.

(1) Големи отвори или големи отвори означават големи източници на светлина. Достатъчно объркващо е, че голяма бленда започва в долния край на цифровата скала f/stop, така че f/1.8 е голяма бленда, която ще донесе много светлина, докато f/22 е малка бленда, която внася много малко светлина . Така че, ако снимате при слаба светлина и не искате да увеличавате много ISO или не можете да си позволите да намалите скоростта на затвора (вижте по-долу), ще искате да използвате голяма бленда, за да пропуснете повече светлина.

(2) Блендата определя дълбочината на полето, като големите отвори (ниски f-спирания) имат малка дълбочина на полето, а малките отвори (високи f-спирания) имат дълбоки дълбочини на полето. Много фотография с храна използва малка или малко малка дълбочина на рязкост. За изглед на маса или ъглови снимки с три четвърти обикновено използвам плитка или малко плитка бленда (напр. F/2.8-f/5.6); за изстрели отгоре, малко по-тесни (напр. f/5.6-f/8).

Тези числа са само указания, а не твърди и бързи правила. Познавам някои фотографи, които използват бленди, тесни като f/13 и дори по-високи, в зависимост от обектива, който използват (но това е за по-напреднали серии). Препоръчвам ви да си поиграете с диафрагмата в „Режим на приоритет на блендата“ на вашата DSLR камера, за да видите какво изглежда най-добре за всеки конкретен кадър.

На снимката по-горе вляво използвах бленда f/4, поради което фонът е доста размит. На снимката вдясно използвах бленда f/6.3, така че всичко е в сравнително равномерен фокус.

Скорост на затвора

Скоростта на затвора е времето, през което затворът на фотоапарата остава отворен, докато правите снимка. Ако скоростта на затвора ви е 1/100, това означава, че затворът ви е отворен само за 1/100 от секундата, докато правите снимка. Колкото по-ниска е скоростта на затвора, толкова повече замъгляване ще имате, освен ако не използвате статив, което ще бъде обсъдено в част III от тази серия.

Общото правило, което съм виждал, че другите използват, е - винаги използвайте статив, ако скоростта на затвора ви е под 1/60 от секундата (за повечето обективи), но аз лично никога не снимам от ръка, освен ако скоростта на затвора ми е поне 1/100 ( и дори по-висока, ако използвам макро обектив ... отново, за по-напреднала серия).

За повечето снимки на храна, особено на ниво начинаещи, не се нуждаете от висока скорост на затвора, ако използвате статив, тъй като повечето изображения са статични. Но ако искате да заснемете екшън кадър, като например запрашаване на пудра захар върху торта или изливане на палачинки със сироп, ще ви е необходима по-висока скорост на затвора, за да замразите действието. Отново трябва да си поиграете с действителните числа, но аз предлагам скорост на затвора от поне 1/125 секунда или по-висока за тези видове екшън снимки.

Скорост на ципа: 1/160

ISO

ISO се отнася до това колко чувствителен е към светлина сензорът на вашия фотоапарат. Това означава, че ако снимате в обилен източник на светлина, камерата не трябва да е много чувствителна към светлина и е подходящ нисък ISO номер (например 100 или 200). Ако снимате при условия на слаба светлина, камерата ви трябва да е много чувствителна към светлина и може да ви е необходим висок ISO номер (напр. 1600).

Ако си мислите, „ами, снимам в относително тъмна стая, просто ще използвам ISO 3200“, не толкова бързо. Колкото по-високо е вашето ISO, толкова повече „шум“ ще има във вашите снимки, което ще им придаде зърнест вид. Въпреки че това може да изглежда изкусно и желано, за повечето начинаещи препоръчвам да се опитате да се придържате към относително ниско ISO, доколкото можете. С изискана камера за панталони и добро редактиране можете да се отървете от тази зърнистост, но това е серия за начинаещи!

Поставяне на Светата Троица заедно

Заедно диафрагмата, скоростта на затвора и ISO определят експозицията или колко ярко или тъмно ще бъде вашето изображение. И трите ви позволяват да добавяте или отнемате светлина, така че ще трябва да балансирате трите заедно, за да получите правилното количество експозиция.

Ако снимате в режим на приоритет на диафрагмата, вие избирате на кое ниво на бленда/f-stop да снимате и вашият фотоапарат ще определи подходящата скорост на затвора въз основа на избраната стойност на ISO. Ако снимате в режим на приоритет на затвора, вие избирате при коя скорост на затвора да снимате и вашият фотоапарат ще определи подходящата бленда въз основа на избраната стойност на ISO (за почти всички цели на фотографията на храни режимът на приоритет на затвора не е много полезен) . А в ръчен режим имате най-голям контрол и можете да зададете и трите стойности сами.

Нека да разгледаме няколко примера, за да видим как Светата Троица работи заедно.

Снимате плоска сцена и искате всичко да бъде в еднакъв фокус. Избирате бленда f/8. Това е светъл ден, така че имате прилично количество светлина, но вие снимате от ръка, така че увеличавате скоростта на затвора от 1/20 до 1/125. Експозицията вече е много по-тъмна, отколкото ако скоростта на затвора ви е била 1/20 (при използване на статив) или ако блендата ви е била f/3,5, така че трябва да изберете относително по-високо ISO (може би ISO 800). Ако искате да използвате по-ниско ISO, тогава ще трябва или (а) да използвате статив, за да можете да снимате от ръка, или (б) да намалите блендата си.

Правите екшън от дъждовния шоколадов ганаш върху кекс. Ще трябва да изберете относително висока скорост на затвора, за да замразите действието. Да предположим, че е 1/200. Тази висока скорост на затвора означава, че камерата ви ще бъде отворена за много кратък период от време, така че ще има сравнително малко светлина. За да добавите светлина, ще трябва или да използвате широка бленда като f/2.8 или по-висока ISO . Тъй като диафрагмата, която сте избрали, определя външния вид и усещането на вашата снимка (колко малка е дълбочината на рязкост), трябва да изберете диафрагмата, която искате, за да поддържате художествената си визия, и след това да изберете ISO въз основа на наличното количество светлина.

За повече съвети се насочете към част II, част III и част IV от тази поредица. Ако сметнете това за полезно, моля, оставете ми коментар по-долу!