„Интервю с вампира“ е наполовина живо, което за филм за немъртвите не е толкова лошо, колкото звучи.
Режисиран от „Играта на плача“ Нийл Джордан от замислената популярна книга за това как „тъмният дар“ на вечния живот се предава от вампира Лестат на красив млад аристократ на име Луис, „Интервю“ е обект на значителни спекулации заради разнопосочните публични позиции авторът Ан Райс се е заел с филмовата версия.
Райс скъса с протокола преди повече от година, за да подпише избора на Том Круз като Лестат и Брад Пит като Луис, язвително го сравни с „кастинга на Хък Фин и Том Сойер“ и запази специална презрение за Круз, „който вече не е моят вампир Лестат от Едуард Г. Робинсън е Рет Бътлър. "
След това, преди около месец, Райс се обърна, казвайки, че крайният продукт „надмина най-лудите ми очаквания“ и я зашемети с това колко е верен „на духа, съдържанието и атмосферата на романа“. Сега, когато филмът е тук, тези на пръв поглед противоречиви позиции се оказват и двете верни.
За режисьора Джордан, чиято елегантна кървава версия на „Компанията на вълците“ на Анджела Картър от 1984 г. може да се разглежда като генерална репетиция за „Интервю“, има усещане за свръхестественото и дар за създаване на страховито настроение и атмосфера, които този филм напълно използва.
Каквото и друго да му липсва, „Интервю“ върши великолепна работа по пресъздаването не само на Ню Орлиънс от 18-ти век и Париж от 19-ти век, но и на истински странния, обезпокоителен, почти невъобразим свят на онези, които никога не могат да умрат.
Съставени от превъзходен екип, включително спечелилият Оскар оператор "A River Runs Through It" Филип Русело (който запали филма с китайски хартиени фенери), дизайнерът на продукцията "Епохата на невинността" Данте Ферети и дизайнерът на костюми "Орландо" Санди Пауъл, Визуалната сила на „Интервюто“ прави всичко, което може да се направи, за да убедително подготви сцената за драма. Този елемент обаче почти никога не пристига, тъй като „Интервю с вампира“ е фатално анемично от гледна точка на емоционална тежест и привързаност.
Въпреки че първоначално книгата е написана от агонията на Райс, че е загубила малка дъщеря и следователно има силна атмосфера на отчаяна меланхолия за нея, филмовата версия (със сценарий, приписван само на Райс, въпреки че е известно, че Йордания е допринесла) има малко чувство на любов или загуба за публика, с която да се свърже.
Причината е кастингът, при който режисьорите сключиха договор с дявола и платиха цената. След като Даниел Дей-Луис, който би направил запомнящ се Лестат, отхвърли ролята, тя отиде при Том Круз, той от $ 2 милиарда и отчитащ бруто в световен мащаб, докато частта от Луи отиде при също толкова фотогеничния Пит.
И защо не? Джордан и компания настояха, когато възмущението се засили. Вампирите бяха млади и красиви и актьорите, които ги играят, също трябва да бъдат. Драматичната реалност обаче е по-фина от това. Това, което прави Лестат и Луи толкова привлекателни герои, е, че те имат древни умове и души в гъвкавите си тела и нито Пит, нито Круз разполагат с персонажа или актьорския диапазон, за да предадат това критично качество в рамките на красотата.
На Пит му е по-лесно с Луис, младият собственик на плантация в Луизиана, превърнал се във вампир със съвест, който се отчайва, че трябва да отнеме човешки живот, за да живее. Докато разказва историята си в днешния Сан Франциско на млад журналист (Кристиан Слейтър, който замества Ривър Феникс), Луис си спомня обратно в Луизиана през 1791 г., когато е 24-годишен вдовец, копнеещ да си отиде сам заради скорошната смърт на съпругата.
Вместо да изтече, Луис е превърнат в едно от братствата на тъмнината от зловещия Лестат, студеният и омразен вампирски вампир, който убива за отмъщение срещу живота и когото книгата описва като „майсторски умен и напълно злобен“.
Въпреки че работи най-усилено в тази част и не се смущава, дори с помощта на вампирския грим на Стан Уинстън, Том Круз е очевидно погрешен като Лестат. Той е твърдо решен и има своите моменти, но това е твърде голямо разтягане дори от номинираната му за Оскар роля в „Роден на четвърти юли“, за да изиграе омразен френски фолк от 18-ти век с фей навика да носи носната си кърпа до устата му. И с омекотяването на Лестат, яростта Луис и Клавдия, 5-годишното дете, превърнато във вампир по прищявка на Лестат, усещането към него има по-малко емоционален смисъл.
Въпреки че филмът елиминира няколко от героите на книгата, той не би посмял без Клаудия и Арманд, парижки вампир, срещнат през следващия век, когато Луис заминава в чужбина с някаква мисия за установяване на факти. Както 12-годишната Кирстен Дънст, така и магнетичният Антонио Бандерас внасят деликатно еротизираната заплаха в техните части, която Круз и Пит трябва да предават, но не могат да се справят, а „Интервю“ е по-добре за нея.
Въпреки че Холивуд никога няма да загуби желанието си да превърне бестселърите във филм, „Интервю“ демонстрира защо могат да бъдат хитри. Някои неща се представят по-добре, отколкото да се видят, и докато едно е да се чете „кръвта тече като вода“, съвсем друго е да се преседи толкова кръвопускане (голяма част от което е нанесено на жените), колкото филмът поставя на екрана.
Друго място, където всъщност виждането на нещата променя акцента, е в хомоеротичните качества на „Интервюто“. Въпреки че подбекът на мъжете, луди по мъжете, е в книгата на Райс (където Луи скърби за брат си, а не за жена си), сцени като обезумел Круиз, страстно заровил глава във врата на Пит, придават на части от този филм толкова мъжко-мъжка сексуална енергия, колкото има Холивуд някога позволено.
Но за всяка част от „Интервюто“, която е ефективна, има и други, които не са; станете свидетели на хитрия финал и елегантния хумор, който спорадично идва от нищото. Подобно на самите вампири, филмът заема някакъв по-нисък свят, който спорадично оживява точно когато си мислите, че е изчезнал завинаги. Може би това все пак е подходящо.
* MPAA рейтинг: R, за вампирско насилие и кръв и за сексуалност. Насоки за времето: Включва значително проливане на кръв, тяло, нарязано наполовина, други тела, погълнати от огън, и общ въздух на упадък. ‘Интервю с вампира’
- Lost Girls and Love Hotels Movie Review
- Преглед на филма Свеж поглед; Междузвездни войни; прави резултата; Rogue One; Force Awakens Zero; Филм
- Преглед на филма Антология на филма „Междузвездни войни“; Rogue One; и предизвикателството на новото (иш) - Атлантическия океан
- Преглед на филм за мед
- Кирстен Дънст отказва да отслабне за филмова роля, нюанси; Човекът паяк; Рестартиране; Аз Дон; t Грижи;